書聖筆下的龍蛇：王羲之《十七帖》草書藝術精解

 

晉代的王羲之被後世尊為「書聖」。尤其在草書領域，他的成就更是達到了前所未有的高度，其影響之深遠，正如史家所評：「前無古人，幾乎也是後無來者」。而在王羲之眾多傳世墨寶中，《十七帖》以其獨特的藝術魅力和歷史價值，成為研習其草書風格的代表性傑作。

此帖並非獨立的書法作品，而是匯集了王羲之多封私人信札的合集。其得名緣於首封信札開頭的「十七」二字。本文將深入賞析王羲之的草書藝術，並以《十七帖》為核心，探討其筆法、結構、章法等藝術特色。

草書之巔——王羲之與《十七帖》

書聖王羲之的生平與書法成就

王羲之，字逸少，他出身於琅琊王氏，是東晉名臣王導的侄子，官至右軍將軍，因此後人尊稱他為「王右軍」。王羲之不僅身處名門望族，更在中國書法史上佔據著至關重要的地位。

王羲之圖片（圖片來自於網路）

雖然以草書聞名於世，但王羲之在隸書、草書、行書和楷書等多種書體上都展現了卓越的才華。他巧妙地將當時流行的章草和八分書的古樸風格，轉化為更為流暢自然的今草、行書和楷書，可以說，王羲之的出現，是中國書法史上一次劃時代的變革。

王羲之之所以能獲得「書聖」的美譽，絕非偶然。他的書法作品，無論是筆勢的委婉含蓄，還是結構的雄美健秀，都呈現出一種平和自然的風格，擺脫了漢魏時期書法的古拙之氣，開創了獨樹一幟的「王體」。

王羲之《蘭亭集序》

他的行書作品，尤其是《蘭亭集序》，更是被譽為「天下第一行書」，成為後世學習行書的典範。而他的草書，同樣以其精妙的筆法和灑脫的氣韻，對後世產生了深遠的影響。甚至連唐太宗李世民也對王羲之的書法推崇備至，廣為搜集其作品。值得一提的是，王羲之的風格也受到其道家思想的影響，追求自然無為，任情率性的藝術境界。

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草書藝術特色精賞

草書作為中國書法藝術中極具個性與表現力的書體，其獨特的藝術魅力在於能夠淋漓盡致地展現書寫者的情感與內在精神。它以其奔放的筆勢和流動的線條，猶如舞蹈般充滿動感。草書的精髓在於追求神韻而非刻意雕琢形似。在王羲之的《十七帖》中，我們可以清晰地感受到草書的這些藝術特色。

筆法（Brushstrokes）

• 速度的變化 (Speed Variation): 王羲之在書寫《十七帖》時，運筆的速度並非一成不變，而是時快時慢，這種速度的變化賦予了作品豐富的節奏感和動態感。快速的筆觸往往酣暢淋漓，展現書寫者的激情；而緩慢的筆畫則沉穩內斂，體現書寫者的意蘊。

王羲之『十七帖』總覽：宋拓卷裝本

王羲之『十七帖』拓片局部：細節一

• 輕重的拿捏 (Weight Control): 《十七帖》的線條並非粗細均勻，而是隨著筆壓的變化呈現出豐富的層次感和質感。輕盈的線條如行雲流水，厚重的筆畫則力透紙背，這種輕重之間的巧妙轉換，使得字形更加生動立體。

• 藏鋒與露鋒的運用 (Concealment and Revelation of Brush Tip): 在《十七帖》中，王羲之熟練地運用藏鋒和露鋒兩種筆法。藏鋒將筆尖隱藏於筆畫之中，使線條渾厚含蓄；露鋒則將筆尖顯露出來，使筆畫鋒芒畢露，精神外耀。這種藏露相間的運用，使得線條變化多端，富有韻味。

• 中鋒與側鋒的結合 (Central and Side Brush Usage): 王羲之在《十七帖》的書寫中，不僅善用筆尖居中的中鋒，以取其勁健挺拔，也巧妙地運用筆尖偏側的側鋒，以取其妍美飄逸。中鋒與側鋒的相互配合，使得線條既有力度又不失姿態，展現了高超的筆墨技巧。

《十七帖》作為今草的代表作，其筆法精妙，充分體現了草書的藝術魅力。

結構（Structure）

• 字形大小的變化 (Size Variation): 《十七帖》中的字形並非大小一致，而是呈現出錯落有致的變化。這種大小的穿插，打破了單調感，使得整篇作品更加活潑生動，富有韻律感。

王羲之『十七帖』拓片：草書特寫

王羲之『十七帖』：多拓片展

王羲之『十七帖』：題跋與印章

• 斜正的呼應 (Slant and Straightness): 在《十七帖》中，王羲之巧妙地運用字形的欹側與端正。有的字形略微傾斜，展現其靈動之姿；有的字形則端莊穩重，營造出平衡之感。這種斜正之間的相互呼應，使得作品更具動感和變化。

• 開合的姿態 (Opening and Closing): 《十七帖》中的字形，有的舒展開闊，呈現開放之態；有的則內斂緊湊，呈現閉合之勢。這種開合的變化，使得字形更加富有張力，也體現了書寫者對於空間的巧妙把握。

   •筆畫的呼應與連貫 (Correspondence and Harmony): 《十七帖》的筆畫之間，以及字與字之間，都存在著巧妙的呼應與連貫。筆斷意連，氣脈貫通，使得整篇作品渾然一體，充滿了生命的活力。

章法（Composition）

• 整體布局的疏密 (Density and Sparseness of Overall Layout): 《十七帖》的整體布局並非密不透風，也不是疏可跑馬，而是呈現出疏密相間的節奏感。濃墨重處，筆畫密集，營造出凝重之感；而飛白枯筆之處，則顯得疏朗空靈，透氣性強。這種疏密有致的布局，使得作品層次分明，富有韻律。

王羲之『十七帖』：信札文字

王羲之『十七帖』：拓本全貌

王羲之『十七帖』：文字細節

 • 行氣的連綿 (Flow of Energy): 《十七帖》最為人稱道的便是其行氣的連綿不斷。字與字之間，行與行之間，筆勢相互牽引，氣息貫穿始終，猶如一氣呵成，展現了王羲之高超的筆墨駕馭能力和深厚的藝術功力。

王羲之『十七帖』：墨色變化

王羲之『十七帖』：章法佈局

王羲之『十七帖』：殘損細節

王羲之『十七帖』：修補痕跡

《十七帖》是王羲之草書的代表作之一。因其首帖開頭有「十七日」三字而得名。它實際上是一部匯帖，收錄了王羲之寫給友人等多人的二十九通書信。其中許多信札是寫給益州刺史周撫的。信件的內容大多是關於個人生活、問候、以及四川地方風情人物等。

：王羲之『十七帖』：信札內容

王羲之『十七帖』：草書風格

王羲之『十七帖』：裝裱形式

王羲之『十七帖』：印章細節

令人遺憾的是，《十七帖》的真跡早已失傳。我們今天所能見到的，主要是後代的刻本和摹本。在眾多版本中，有幾個版本比較著名：

   • 弘文館本（館本）/Hongwen Guan Version (Guan Ben): 據記載，唐太宗時期，朝廷曾將王羲之的書法作品作為學習的範本，而《十七帖》就是其中之一。這個版本因曾藏於弘文館而得名，又因卷末有一個「敕」字，故也稱為「敕字本」。唐代張彥遠在《法書要錄》中就有關於《十七帖》為貞觀內本的記載。

王羲之『十七帖』：題跋內容

王羲之『十七帖』：紙張材質

王羲之『十七帖』：墨色層次

王羲之『十七帖』：文字結構

   • 宋拓本（Song Rubbings): 現存最早的《十七帖》拓本可以追溯到宋代。其中，收藏於上海圖書館的宋拓本非常有名。此外，日本京都國立博物館也藏有一件著名的宋拓本，被稱為「上野本」。北京故宮博物院也藏有南宋拓本。這些宋拓本對於我們研究王羲之草書的原始風貌具有極其重要的價值。

王羲之『十七帖』：筆畫質感

王羲之『十七帖』：整體氣韻

王羲之『十七帖』：文字放大

   • 硬黃本 (Hard-Yellow Paper Copy): 此外，還有一些其他的摹本和刻本流傳於世，例如唐摹硬黃本等。需要注意的是，不同的版本之間可能存在一些細微的差異，例如字數的多少、個別字形的略微不同等。

王羲之『十七帖』：破損與修補

王羲之『十七帖』：文字筆法

歷代名家的高度評價

《十七帖》以其卓越的藝術成就，贏得了歷代書法名家的高度讚譽。宋代的黃伯思就曾盛讚《十七帖》為「逸少書中龍也」，意指它是王羲之書法作品中的龍，比喻其精妙絕倫。

宋代的米芾也認為王羲之的草書體現了「晉人格」，並稱讚其自然天成。

唐代的張彥遠更是將《十七帖》譽為「煊赫著名帖」，可見其在當時就已享有極高的聲譽。

一些評論家認為，弘文館本之所以珍貴，還在於其底本可能與梁隋時期的古物有關。這些歷代名家的評價，充分證明了《十七帖》在中國書法史上的重要地位和藝術價值。

王羲之『十七帖』：題跋文字

王羲之『十七帖』：收藏印章

歷史影響與當代價值

王羲之的草書，尤其是《十七帖》，對後世中國書法的發展產生了極其深遠的影響。它不僅成為後世學習草書的重要範本，而且其筆法、結構和章法也為後來的書法家提供了重要的借鑒。歷代的書法家都曾臨摹和研究《十七帖》，從中汲取藝術養分，形成了各自獨特的風格。

時至今日，研究和欣賞《十七帖》對於當代的書法學習者仍然具有重要的價值。它為我們理解草書的筆法、結構和章法提供了絕佳的範例。

通過研習《十七帖》，學習者可以打下堅實的傳統書法基礎。同時，欣賞《十七帖》的藝術魅力，也能夠幫助我們更好地理解魏晉時期的藝術精神和審美理想，並與我們悠久的文化傳承建立更深的連接。

書法的當代意義在於其獨特的創新規律以及對文化思想和社會變遷的反映。因此，研究像《十七帖》這樣的經典作品，不僅能讓我們領略古代書法藝術的精髓，也能啟發我們在當代書法創作中不斷探索和創新。

王羲之『十七帖』：裝裱與保存

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論及最佳藏本

本文分享的此卷《十七帖》，尾部雖已不見題跋的蹤影，然卷首卻赫然可見「副直弘文館，臣解無畏勒充館本，臣褚遂良校無失」十字。更往上方，赫然鈐蓋著斗大的「敕」字，筆力雄渾，正是唐太宗御筆親書！「敕」字於古代，乃帝王欽定之專用文字，此「敕」字一出，如帝王金口玉言，便立即彰顯此本《十七帖》卓爾不凡的地位，它不僅是唐太宗親自審定的版本，更是頒布天下，供人臨摹學習的範本。

卷中另有「僧權」二字之右半部殘存，後世遂以此為記，稱之為「敕字本」或「館本」。歷代藏家皆一致推崇，在眾多版本之中，當以這「敕字本」為首，視為至高無上的珍品。

展現在我們眼前的這本《十七帖》，乃是北宋時期所拓，距今已近千年，可謂歷史悠久。它堂堂皇皇，屬於珍貴的「敕字本」系統，更難得的是，品相保存完好，至今仍保持著古雅的卷軸裝幀形式，令人歎為觀止。

此拓本的流傳亦頗具傳奇色彩，如星光般璀璨的收藏者，為其增添了無數光環。明代，它曾為童軒、吳寬等諸位名家所珍藏，卷後更留有明代文學家、收藏家張正蒙先生的題跋，為我們提供了研究的重要線索。張正蒙，字子明，乃江寧（即今日之江蘇南京）人士，可惜的是，他的生卒之年已難以確考，為歷史留下了一絲遺憾。

清代，此拓本更是一躍成為清宮內府的珍藏，供皇家賞玩。到了民國時期，它又輾轉到了大書法家張伯英先生手中。張伯英先生可謂慧眼獨具，一見便知此本乃「敕字本」中的魁首，是所見過的最為精善的拓本，對其讚賞之情，溢於言表。如今，此珍品則由上海圖書館妥善庋藏，成為鎮館之寶。